台湾电影今年声势大好，几部口碑很好的电影，票房也一部开的比一部更好！六月的《九降风》小开红盘，如今《海角七号》在美商的协助与观众话题延烧的情况下，第二周的票房甚至赢过了第一周；本周则是另一部口碑绝佳的《囧男孩》即将上片，即使在《海角七号》的热度未减之下，我还是要来热情推荐一下这部精彩的作品。
《囧男孩》让人欢笑又动容
《囧男孩》描写两个在小学里专门搞怪的小男生：骗子１号（李冠毅饰）与骗子２号（潘亲御饰），他们带头同学做出许多既疯狂又充满想象力的事情，两个人天马行空，一心想去可以快速长成大人的异次元。表面上看似嬉嬉哈哈、开心玩耍，其实１号有个精神失常的父亲，家庭生活都靠着邻居接济照顾；２号的父母则都不在身边，把他丢给在菜市场里开着药草店的阿嬷照顾。这对「问题份子」享受着童年的单纯快乐，却也不知不觉一步步面临现实与成长的苦涩。
《囧男孩》
在超级幽默的对白情节、充满天马行空想象的串场动画，以及两位童星与饰演阿嬷的梅芳三人自然、逗趣的演出之下，《囧男孩》表面上是个极度讨喜的儿童喜剧，让人笑声连连；最后的情感堆砌累积，也让试片场里的观众一个个淅淅簌簌，掉下感动的眼泪。对我来说，《囧男孩》绝对是部拍给大人看的儿童电影！在两个小孩子的生活切片中，导演杨雅喆要让我们看见的，绝对不只是他们嬉笑怒骂的幽默与感动而已，最重要的是藉此让大人回想童稚时的单纯勇气，那种不顾一切的理想与冲撞。或许我们都因为成长而变得世故、变得畏惧，但这样你我都「曾经」经历的心情，竟意外地在《囧男孩》里被翻搅起来，而且波涛汹涌。《囧男孩》最可贵的地方就在于全片的意念简单、清楚而且强烈，贴近角色生活细节的从容自如，并在丰富逗趣的童稚元素里，亦能清楚瞥见成人观点的高度与思维，令人感动。
杨雅喆(左)导演教两位小朋友演戏。
片中除了硬里子演员梅芳阿姨有着「吓人一跳」的爆笑演出之外（我跟朋友笑言，如果她年底没入围金马奖，我要去举牌抗议…），两位首次登上大银幕的童星，更是片中最亮的两颗星星。导演杨雅喆不只选角成功，他细腻的指导，更让两位童星完全没有「演」的痕迹，反而更像是对着镜头生活般的悠游自然，因而也造就了电影的好成绩。我甚至有位电影圈的专业影迷朋友，看完《囧男孩》之后就对我说：「真是老人、小孩救国片啊！」
童星难选又难教
杨雅喆曾在台北电影节的映后座谈中提到，李冠毅、潘亲御这两个小朋友是在看过数千名儿童之后选出来的；前年曾在台湾上片的大陆电影《小红花：看上去很美》，里面也有一个超厉害的四岁童星董博文，而当时张元导演更是表示，董博文是他在北京「万人海选」之中才万中选一的。小朋友演戏，大部份的爆发能量是天生的，端看制片、导演的眼光，以及选角之后的指导和默契。像《冏男孩》这样一部电影，要是这两个小朋友演员无法精准到位，电影成绩肯定是要打折扣的！
《囧男孩》
老实说，我印象中过去大部份走红的台湾童星，尤其是「电视挂的」，好像演起戏来都有点做作，不是声音嗓门大到吓死人，就是流里流气的小大人状。就彷佛约莫十年前曾流行过、非常可怕的「儿童歌唱比赛」（好像是三立办的），那些小孩明明十几岁不到，却用着九弯十八拐般的转音唱腔，唱着一堆过度成熟的情爱歌曲，尤其是苦旦到不行的台语歌，实在令我吓到鸡皮疙瘩掉满地。不过在电影里，好像问题没那么大，反而难得出现一两个真挚动人的儿童角色，就会更容易在观众心目中留下深刻印象，甚至变成影史经典。我忘了是谁说过，最好不要跟「小孩和动物」一起演戏，因为他们会抢走你所有的风采。这句话一点也不假，小孩的纯善天真，动物的可爱自然，都是上天直接赐予为表演加分的护身符，有他们在电影里出现，很难不吸引观众的眼光。
在我的旧片记忆里，有许多后来的大明星，好像都是童星出身的。李行导演改编自琼瑶小说拍成电影《婉君表妹》（1965），里头饰演婉君小时候的就是后来的大明星谢玲玲，而且还有后来变成名主持人的巴戈。之前过世的宋存寿导演，则是在经典电影《母亲三十岁》（1973）里，启用了现在还在演艺圈活跃演出的庹宗华。我记得七○年代末还有一个很红的男童星叫做欧弟（真的不是欧汉声），还曾以《汪洋中的一条船》（1978）与《小城故事》（1979）两部李行导演的作品，连续两年获得金马奖的「演技特别奖」与「最佳童星奖」。
童星不是催泪就是搞笑
八○年代，最经典的童星应该就是「小彬彬」温兆宇了。他从电视剧「星星知我心」脍炙人口而走红，后来开始演电影，红到甚至不只跟许不了演了多部卖座喜剧，还到了香港演出《全家福》（1984）、《恭喜发财》（1985）等温馨喜剧片，与当红的许冠杰、曾志伟等人对戏，甚至还跟刘德华演过一部模仿ET的《魔翡翠》（1986）。
不过小彬彬在大银幕上最让我印象深刻的还是跟许不了的合作，尤其是朱延平导演的《天生一对》（1984）。故事讲街头流浪汉许不了收留了流浪儿童小彬彬，一方面还赚钱帮助在路边卖花的盲女颜凤娇，替她筹治眼睛的医药费。结果他努力地把钱筹到，帮助她恢复双眼，还开了家花店，自己却甘愿隐身不见；而小彬彬原来是有钱人的孩子。电影前半被许不了弄得笑个半死，但是后半部却让人哭到不行......。尤其在许不了发现小彬彬的真实身份时，两人笑中带泪的拥抱与不舍，真是煽情到最高点。一直要到后来在大学电影社里看到卓别麟（Charlie Chaplin）的名片《城市之光》（City Lights，1931）和《寻子遇仙记》（The Kid，1921），才恍然大悟，原来电影里所有煽情的故事情节，几乎全都从这两部电影「参考」而来。
八○年代的台湾童星，好像主要都是来催泪的。除了小彬彬，还有几部电影都让我小时候记忆深刻。一部谈父母离婚主题的《父子关系》（1986），故事俗得要死，可是那个傻得好自然的小童星潘哲蒲，与可怜落魄的父亲石峰，有不少感人的亲情戏；那首李寿全的主题曲「张三的歌」，也是脍炙人口。1987的《期待你长大》，则是由小妹妹女主角林珊如饰演一个得了癌症的小孩，尤其一场她过生日、却顶着光头的病容，不知又赚走多少人的眼泪。
《鲁冰花》（1989）也是讲一个穷苦的单亲家庭，父亲带着两姊弟，弟弟有极高的画画天份，但是在温饱都嫌贪婪的生活中，就只能被埋没；直到一个有心的老师出现，发掘了他的才华，但是没想到当世界冠军的消息传来的同时，他已经因病而过世了。一对懂事的孩子，命运多舛的折磨，最最容易直捣人心。黄坤玄、李淑桢两个童星的表现自然平实，姊姊有她早熟的懂事坚毅，弟弟更不失他的赤子之情。后来黄坤玄还红到香港和周润发、张艾嘉演出《又见阿郎》（1989），李淑祯则是一直在台湾演戏，直到最近都还能在大爱剧场中见到她的踪影。
《魯冰花》
九○年代最经典的童星，当然就是朱延平导演捧出的郝劭文、释小龙这一对了。他们一文一武，一搞笑一打斗，居然在当年也为旧片撑起票房一片天。从《新乌龙院》（1994）、《中国龙》（1995）到《哪咤大战美猴王》（1998），模式几乎一致，情节都是些拼拼凑凑的故事，最重要的是郝邵文不计形象的搞鬼与屎尿笑话，尤其常常爱「露点」；释小龙则表演小朋友耍大功夫的武术动作，两人一搭一唱，是许多五、六年级生年轻时候的回忆。
《新乌龙院》里的郝劭文。
这几年台产片没落，能拍出来的电影就已掐指可数，能靠电影走红的童星更是不多。回想这些经典童星，都曾在大家的电影记忆里烙下过一页痕迹。本周《囧男孩》上映，李冠毅、潘亲御这两个小孩古灵精怪、让人又哭又笑的表演，势必一定会加入经典台产片童星的行列。看完《海角七号》，大家快去赶场《囧男孩》吧！台产片加油。
